 La escena de la película dura un minuto y medio y se tardó una semana en grabarla. El rodaje se paralizó porque la actriz recibió el picotazo de un cuervo al lado del ojo. |  La música de la mítica escena de Psicosis fue compuesta por Bernard Herrman. Algunos críticos comentan que "con música es menos cruda, pero da más miedo" |  Psicosis incluía el pecho de Leigh en un segundo plano, un retrete funcionando y la escena inicial de los actores besándose y medio desnudos. Hitchcock consiguió saltarse la censura enviando un guión con todos los cambios exigidos por los censores. |
|---|---|---|
 Hitchcock cuidaba cada detalle de sus películas, incluido el vestuario de las actrices dentro y fuera de la pantalla. Edith Head era su diseñadora estrella y diseñó este vestido para Grace Kelly en "La ventana indiscreta". Los años 50 suponen un momento de cambio en el que la mujer puede ser soltera y no tener hijos, pero a la vez ser femenina a través de la moda. |  Las chicas Hitchcock son chicas rubias, guapas, muy femeninas, siempre maquilladas y a la moda. Además, al principio de sus películas, las retrata como mujeres con carácter, altivas en sus relaciones con los hombres. Así ocurre, por ejemplo, en "La ventana indiscreta", "Con la muerte en los talones" y al principio de "Los pájaros". |  Cuando el presupuesto para la película no era suficiente, todo el equipo hacia de extra. Sin embargo, la aparición Hitchcock en cada una de ellas se convirtió en algo imprescindible. Hacía cameos en todas sus películas, llegando incluso a aparecer en los primeros 5 minutos para no distraer al público del argumento principal. |
Hitchcock, más allá del suspense
Hitchcock, más allá del suspense es una exposición de Pablo Llorca que se inauguró el 5 de octubre de 2016 y podrá verse hasta el 5 de febrero del siguiente año. Es la primera gran exposición sobre Alfred Hitchcock que se realiza en España. La muestra se divide en 4 grandes bloques además del bloque biográfico, que son: El toque Hitchcock, Mujeres y hombres, Hitchcock y su tiempo, el arte y la arquitectura y El revés de la trama: Hitchcock, las apariencias y los truco.
Pablo Llorca es un director de cine y profesor de Historia del Cine y de Historia de la Fotografía en la facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca. Llorca pone en contraste el papel del autor con la realidad imperante del momento, su relación con las vanguardias y las técnicas más innovadoras.
Las películas de Hitchcock son películas comerciales y narrativas, adaptadas a las nuevas técnicas del momento, de ahí a que queden muy bien en exposición. El cine de Hitchcock es un cine muy visual ya que, como el propio Llorca nos cuenta, ha sufrido una fuerte influencia del expresionismo alemán. Sus películas cuentan con unos decorados muy evidentes y muy estilizados. Esta estética se aprecia con mucha facilidad en películas como Psicosis, Vértigo o La ventana indiscreta. Los fotogramas y secuencias de sus películas dónde podemos observar estas características.
Las películas de Hitchcock son películas comerciales y narrativas, adaptadas a las nuevas técnicas del momento. El cine de Hitchcock es un cine muy visual ya que, como el propio Llorca nos cuenta, ha sufrido una fuerte influencia del expresionismo alemán. Sus películas cuentan con unos decorados muy evidentes y muy estilizados. Esta estética se aprecia con mucha facilidad en películas como Psicosis, Vértigo o La ventana indiscreta. Los fotogramas y secuencias de sus películas dónde podemos observar estas características.
La obra de Hitchcock se ve afectada por la personalidad tan marcada del propio cineasta y la influencia que ejercen los movimientos artísticos del momento, entre otras cosas; durante toda la muestra se presenta a un Hitchcock muy controlador, en el sentido de que no aparece solo como director de la obra sino también como pieza clave de cada una de las fases de su creación. Nos plantea “algunas de las claves de estilo de Hitchcok: su dominio de recursos del arte y el cine de vanguardia, su destreza para rodearse de grandes colaboradores…”
Volviendo a la idea de controlador, durante todo el recorrido de la obra, podemos extraer la idea que Hitchcock tenía sobre el papel del director. Según él mismo, el director debería controlar “las diferentes etapas del proceso así como a todos los implicados –inusual en la industria cinematográfica del momento-, esta fue clave en el desarrollo de su original estilo”. Hitchcock supervisaba todas las fases de la película, desde las fases iniciales hasta la publicidad, pasando por la elección de los actores y su vestuario.
En los fotogramas expuestos observamos a la chica Hitchcock, una chica rubia, maquillada, muy femenina y que sigue las tendencias de la moda. Hitchcock se obsesionó con muchas de las actrices con las que trabajo y esto junto al afán controlador, hacía que intentase controlar hasta el vestuario de las actrices fuera de la pantalla, sus relaciones sociales, los eventos a los que acudían…
Para descubrir los grandes secretos y curiosidades sobre su obra, recomiendo la visita guiada por toda la muestra. El horario de las visitas sin reserva es a partir del 11 de octubre; los martes a las 12:00 y a las 18:00 h, los miércoles a las 18:00 h y los sábados a las 12:00 h. Y para ver la exposición sin guía el horario de la Fundación Telefónica (C/Fuencarral, 3) es de martes a domingo de 10:00 a 20:00h.
21/11/16